这是一个关于“创造”本身的展览。作为一名极具独立精神的跨界艺术家，司马源认为“所谓创造，就是运用所有可能的方式获得觉知。”
她认为所谓“外部世界”和我们的“内在意识”是浑然一体的，而“时间”只是人类理解现象世界的习惯性思维模式。在每个“刹那”中，意识以不同程度显现在不同的外部形体中，我们所创造的作品便是我们自身思维的样貌。
通过创造性地使用已有的技术，并以日常的家用物品作为创作材料，司马源作品中所呈现出的色彩、形态及质感，却获得了极为奇异的效果。更重要的是，这种探索性的尝试, 使得人们重新思考应该如何审视和评价“日常之物”。在她的创作过程中，对独特效果的预期, 对材料的选择, 对结果进行的反复调整, 都使整个过程成为一种具有高度创造性的活动。
司马源艺术作品的精妙之处在于，她建立了一种内在审美情感与物体之间的密切关联。看似随机无序，实则处处井然安立。她的大多数作品，是在深夜排除外界光源干扰的的境况下与物质对象对话而成的结果。因此，作品中多了一份静谧的从容不迫。展览第一部分“脑电图”系列使用家用扫描仪作为观看器官，用“纯手动”的方式让处于不同运动速度中的日常物品与光线相互追逐并发生关系，最后将其二维扫描结果显现出来。第二部分“心图”系列是数码版画，艺术家试图绘出事物本质的结构而非事物表观的结构。
策展人：王涛
